giovedì 8 maggio 2025

Architettura Organica e Intelligenza Artificiale urbana, di Hubert Béroche

 

Intelligenza Artificiale al servizio dell'Architettura Organica

di Hubert Béroche



L'architettura organica mira a creare edifici e strutture che, attraverso i loro materiali o il loro funzionamento, interagiscono con l'ambiente e con gli individui.
Uno degli obiettivi dell'architettura organica è quello di contribuire a creare un ambiente urbano migliore. Non consideriamo più la facciata di un edificio come un'epidermide, ma piuttosto una componente attiva del clima urbano. Detto questo, nel 2019 Google R&D ha annunciato una collaborazione con l'architetto Doris Sung per creare un rivestimento in grado di sanificare l'aria in una città . In Francia, la startup Cool Roof ha sviluppato una vernice riflettente che riflette il 90% dei raggi solari e contrasta anche l'effetto isola di calore. Inoltre, a Los Angeles, DOSU Studio Architecture ha creato una struttura in grado di autoventilarsi. In ognuno di questi casi, l'IA può intervenire su due livelli distinti. Innanzitutto, nel modo in cui queste soluzioni vengono applicate. Le isole di calore [1] o l'inquinamento atmosferico sono entrambi fenomeni che possono essere modellati e localizzati da questi algoritmi di apprendimento. Queste informazioni potrebbero quindi aiutare a ottimizzare le posizioni in cui queste architetture organiche potrebbero essere collocate al fine di massimizzarne l'efficienza. 
Inoltre, l'IA urbana può aiutare un edificio a "sentire" il suo ambiente e a reagire di conseguenza. Una struttura regolabile [2], che utilizza vernice riflettente o rivestimenti anti-inquinamento, potrebbe essere implementata non appena l’IA prevede la formazione di un’isola di calore o un’elevata concentrazione di monossido di carbonio.
Il Building Raincoat, a Toronto, cambia con il clima. Fonte: Sidewalk Labs

L'architettura organica può essere applicata anche alle infrastrutture [3]. Ad Amsterdam, l'AMS ha collaborato con il MIT Senseable City Lab per Roboat, un progetto di imbarcazioni autonome. Ciò che rende uniche queste imbarcazioni autonome è il fatto che sono multidirezionali e che possono "collegarsi" l'una all'altra. Possono essere assemblate per creare ponti o strutture mobili sull'acqua. Sebbene siano solo in fase di prototipo, queste imbarcazioni autonome aprono un mondo di possibilità. Un ponte o una piattaforma potrebbero essere creati spontaneamente in base alle esigenze degli abitanti. Ciò rende possibile modificare il paesaggio urbano aggiungendo strutture effimere.




L'altro principio fondamentale dell'architettura organica è l'interazione tra l'ambiente costruito e gli individui per, in definitiva, migliorarli:
“L'implicazione più importante dell'integrazione radicale dei sistemi digitali nell'architettura sarà quella di rifocalizzare la tecnologia e l'ambiente costruito sugli esseri umani. Un programma cibernetico vivente in spazi di interazioni dinamiche renderà l'architettura più simile a un'estensione del corpo e dei suoi "strumenti" cyborg che consentono all'ambiente di rispondere. L'architettura aumentata o "vivente" è l'hardware su larga scala che i cyborg fisico-digitali creano, a cui si collegano e con cui interagiscono.” [3]

L'architettura organica è quindi una realtà "ibrida". La nozione di "interfaccia" è al centro di questo ibrido costruttivo uomo-macchina. L'interfaccia fornisce un corpo digitale e materializza i dati. È qui che "l'atomo e il bit" si incontrano.

Nella sua tesi "Interfacing Ambiant Intelligence" , Marius Hartmann ha osservato che le interfacce urbane possono essere utilizzate anche per guidarci all'interno di un edificio (o per strada), per essere avvisati in caso di emergenza o per suscitare il nostro interesse, e persino per ricevere una notifica (chiamata, messaggio, ecc.). Nel caso di Senseable Guide Paris, studenti del MIT hanno creato interfacce per la Gare de Lyon (Parigi). Molte di queste interfacce hanno ripreso le riflessioni di Marius Hartmann:
Fonte: Senseable Guide Paris

L’interfaccia urbana apre anche un mondo di possibilità. Oltre a generare informazioni, un edificio [4], un albero [5] o persino una statua potrebbero “raccontarci le loro storie”. In questo modo, l’intera città diventa un’interfaccia. Non si tratta quindi più di combinare intelligenza e conoscenza nel palmo della nostra mano, ma piuttosto di diffonderle intorno a noi, di uscire e scoprirle.

Gli ultimi decenni ci hanno spinto a disconnetterci dal nostro ambiente per “connetterci con il mondo”. Intrappolati nel mondo degli smartphone, siamo diventati “smombies” [6]. Alcune città hanno persino installato segnali luminosi per proteggere i pedoni e avvisarli dell'avvicinamento di veicoli. 
In questo caso, l'architettura organica non solo ci aiuta a migliorare, ma trasforma il nostro rapporto con l'ambiente costruito e con noi stessi. Ci dà la possibilità di vedere le nostre città e apprezzarne il linguaggio.





[1] : Steven Jige Quand, Florina Dut, Erik Woodworth, Yoshiki Yamagata, Perry Pei-Ju Yang, Mappatura delle zone climatiche locali per la resilienza energetica: un approccio dettagliato e tridimensionale

[2] : Come il Building Raincoat di Toronto e lo Shed di New York

[3] : Carlo Ratti e Matthew Claudel, La città di domani. Sensori, reti, hacker e il futuro della vita urbana

[4] : A Singapore, la mostra “City Hall: If Walls Could Talk” ha offerto un’esperienza immersiva all’interno del Municipio per vedere cosa accadeva nella città-stato.

[5] : Andy Hudson-Smith, Martin de Jode, Leah Lovett, Duncan Hay, Richard Milton, Lucy Fraser, Internet of Things degli alberi-Oggetti controversi tramite protocolli SMS, apre una discussione pratica.

[6] : Combinazione delle parole smartphone e zombie per designare un pedone che tiene gli occhi fissi sullo smartphone e non presta attenzione a ciò che lo circonda


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mercoledì 7 maggio 2025

Mario Galvagni (1928-2020) Architettura Organica Sperimentale come Ecologia della Forma



MARIO GALVAGNI
Architettura organica sperimentale come ecologia della forma (1928-2020)     
          



Mario Galvagni é nato a Milano l’11 Luglio del 1928 . Nel 1942 ha compiuto gli studi di Litografia alla Scuola del Libro dell’ Umanitaria di Milano, dove ha avuto come insegnante Atanasio Soldati. Nel 1946 ha completato gli studi al Liceo Artistico di Brera . Nel 1952, sotto la guida di Carlo Carrà, Aldo Carpi e Vittorio Vittorini consegue il Diploma del corso di Pittura all’Accademia di Brera. Nel 1953 si Laurea in Architettura al Politecnico di Milano.  Dal 1981 è socio della SIF (Società Italiana di Fisica) . A Gallarate (VA)  fonda nel gennaio 1997 il CRAPF CentroRicercheArchitetturaPitturaFisica teorica con il Laboratorio Culturale (il Comitato Scientifico è composto dal direttore M.Galvagni e da G.Abbo, C.Stroppa, R.Barletta, P.Ranzani, L.Marengo ,A.Monti) .  Ha tenuto vari Seminari sulla teoria dell' Ecologia Formale . Ha realizzato diverse opere architettoniche di vario genere e tipologia , applicando in esse i risultati dell'evolversi delle sue ricerche morfogenetiche e sociali .


Partendo dai principi dell'architettura organica e dalle interazioni dinamico-spaziali della poetica futurista , sviluppa attraverso un approccio scientifico una interessante ricerca sperimentale sulle strutture morfologiche dell'architettura , da lui definita : Ecologia della Forma ( GestaltEcology ) . Si tratta di determinare diverse metodologie per evidenziare e interpretare un sistema interattivo di relazionalità sui territori socioestetici .  L’Ecologia Formale, in analogia con l’ecologia biologica (studio delle interazioni tra le forme viventi e il territorio), analizza e ricerca i rapporti e gli scambi di informazione morfologici tra l’uomo e il territorio estetico circostante (stratificazione del lavoro creativo locale nella cultura storica) per estrapolare le componenti progettuali morfologiche dette matrici formali.
Mario Galvagni esprime una creatività architettonica eccezionale che convalida la forza e il valore dello sviluppo dell'Architettura Organica in Italia . Mentre il suo compatriota Paolo Soleri , di pochi anni più anziano , lascia l'Italia dopo l'esperienza con Wright e va nel deserto dell'Arizona a costruire la sua Arcosanti sviluppando la sua ricerca sull'Arcologia (Architettura + Ecologia) , Mario Galvagni realizza in Italia attraverso una poetica del frammento la sua teoria della Ecologia della Forma , trasmettendo a tutti la sua passione di vivere l'avventura dello spazio come luogo di percorrenza di energie estetiche e sociali . 



 
Parco architettonico Torre del Mare



 
Casa Gianoglio 1958
Torre del Mare - Bergeggi, Italia











Casa Terenzio Belloli (1960-64-89)
Vasta residenza della famiglia, è caratterizzata dalla composizione degli elementi formali che provengono dalla mia ricerca di quell’epoca, che consisteva nell’aumentare lo spazio del racconto figurativo mediante un’estensione temporale nella direzione della percettività delle varie componenti plastiche. Infatti la successione dei setti murari accoglie sulla superficie gli eventi delle terrazze, dello studio e del giardino, che assume il significato temporale estensivo, sia che ci si avvicini dalla direzione del giardino, sia che lo si osservi dinamicamente partendo dal fulcro angolare dell’intersezione dei due corpi di fabbrica verso due opposte direzioni spaziali.
 

Architettura a Brusson (AO) (1968-74)










In Val d’Ajas ai piedi del Col di Joux, sorge la Casa Beretta (in seguito Casa Menino, poi suddivisa in miniresidenze) (1968-74) Anche quest'architettura è stata realizzata mediante l’indagine conoscitiva svolta sul terreno della località.
Qui la base di partenza è riferita all’accumolo di lastre di pietra locale, che proviene dall’evoluzione nel tempo dei detriti della montagna, e che viene ad essere accatastato sul terreno dalla comunità locale.
Inoltre il cambiamento dimensionale di scala delle matrici ha imposto un tipo di collegamento ottico-percettivo che segue la linea di pendenza delle alture fino a ricollegarsi ai trovanti di roccia che affiorano dal terreno.
Il risultato è che queste particolarità entrano in interazione con le visuali di chi è sul posto e lo spazio circostante viene ad essere plasmato da un effetto percettivo di carattere estetico.








Complesso Giomein, Valtournenche, Cervinia




            
   Mario Galvagni  
brano tratto dall'introduzione al suo libro Poetica della Complessità .

" ...L'architettura nasce da un'emozione : dall'incontro tra una richiesta della società e il luogo in cui deve sorgere  .
La domanda sociale è da me interpretata in relazione alle contingenze dell'epoca , legate a loro volta interattivamente all'immagine del mondo della scienza . E' rispecchiata nell'intesa e nella complicità stabilita nel rapporto umano : quasi sempre di innamoramento delle idee condivise .
Il luogo è in relazione alla natura antropizzata e alla stratificazione storica delle sue morfologie .  E' interpretato come un percorso percettivo , in cui si entra e che è catturato e impresso nella struttura di curvatura spaziotemporale = energia delle cellule e resta nel nostro patrimonio genetico . La cosa affascinante è che tutto ciò non è necessario rendersene conto perché il corpo sociale nel vivere questa situazione in modo complessivo e totale , lo intuisce , lo percepisce . Motivo ?  Certamente correlato al patrimonio genetico di ognuno di noi .
La relazionalità interattiva  di quell'incontro può essere composta in una libera metodologia a condizione che la forma sia intesa come totalità della connessione tra le componenti morfologiche del corpo sociale ( lingua , dialetti , usi e costumi , comportamenti a tutti i livelli espressivi ) e le componenti morfologiche del territorio locale ( suolo , colture , costruzioni ) .  Con questi significati si può impostare l'indagine e la sperimentazione dell'idea architettonica .
 L'immagine del mondo della scienza di fine novecento viene a reinterpretare la trasformazione della curvatura dello spaziotempo in energia in eventi termalizzati d'urto e postesplosivi che la generano .  E' per questo motivo che le componenti morfologiche del corpo sociale contemporaneo " esplodono e si frammentano " .  Analogamente le componenti morfologiche del territorio si autoframmentano ma trovano la loro coerenza unitaria nella relazionalità interattiva del fenomeno .  Non si può capire l'architettura d'acciaio e vetro dell'ottocento senza relazionarla alla termodinamica .  Non si può comprendere l'architettura del novecento : la rappresentazione dell'unicità della "forma" nello spazio , senza relazionarla alla relatività e alla quantizzazione .  Agli eventi spazio-spazio , spazio-tempo , tempo-spazio e tempo-tempo in relazione alla trasformazione dell'energia in materia e della materia in altra materia ... " .

 


 

 

Fonte :  http://digilander.libero.it/galma/ 



Links di approfondimenti:

Mario Galvagni (1928) Architettura Organica Sperimentale come Ecologia della Forma
Introduzione della Lecture sull'estensione del concetto di Architettura Organica all'Università di Bangkok , di Mario Galvagni
http://digilander.libero.it/galma/ Progetti, opere e pensieri di Mario Galvagni : Web Sito Ufficiale
Mario Galvagni , POETICA DELLA COMPLESSITA' , breviario del fare Architettura , Milano 2002 (e-book in versione pdf) : Prima Parte ; Seconda Parte ; Terza Parte ; Quarta Parte .
Alla ricerca delle matrici formali in Engadina , di Mario Galvagni
La costruzione delle Morfologie Ambientali sulle fasce di Carbuta , di Mario Galvagni
La costruzione delle Morfologie Ambientali a Palu Chapé di Celerina , di Mario Galvagni
Principi di Ecologia della Forma (GestaltEcologia) , di Mario Galvagni
Il Comune di Bergeggi ha presentato il Calendario 2010 con le opere di architettura organica degli anni '50 di Mario Galvagni













venerdì 4 aprile 2025

Baker sull'architettura di 'Laurie Baker'


Baker sull'architettura di 'Laurie Baker'
Armonia dell'uomo con la natura e il contesto socio-economico








Quando giunsi in India negli anni '40 come capo architetto della Missione per i lebbrosi, il mio lavoro consisteva principalmente nel convertire o sostituire i vecchi temuti manicomi con veri e propri ospedali moderni e creare i necessari centri di riabilitazione e occupazione, poiché la lebbra non era più una malattia incurabile. Ma non c'erano precedenti per questo nuovo approccio terapeutico. Gli esperti medici erano pochi e rari e inevitabilmente avevano idee diverse e persino contrastanti su come procedere, il che causava una serie completamente nuova di problemi. Chi doveva guidarmi nel mio lavoro? A chi avrei dovuto rivolgermi per avere istruzioni? Chi erano in realtà i miei clienti? Era la Missione che pagava il mio stipendio? O erano i dottori e gli operai dedicati che lavoravano disinteressatamente per alleviare le sofferenze di coloro che erano colpiti da questa temuta delle malattie? O erano i pazienti stessi?

Era la Missione che pagava lo stipendio e decideva anche quanti soldi dovevano essere utilizzati per ogni progetto. I dottori avevano una buona idea di ciò di cui avevano bisogno per il loro lavoro. Ma alla fine erano i pazienti stessi che avrebbero effettivamente vissuto nei miei edifici, e in essi avrebbero riacquistato non solo la salute, ma anche la speranza e l'amor proprio, e finalmente ottenuto un nuovo ingresso nella vita. Quali clienti migliori si potevano sperare?

Presto fui travolto da una nuova serie di problemi. Gli edifici che mi avevano mandato a ispezionare, le loro tecniche di costruzione e i materiali utilizzati, non erano per niente come gli edifici di cui avevo studiato e che avevo progettato alla Facoltà di Architettura. Mi aspettavano di avere a che fare con muri di fango e crepe enormi. Mi trovavo di fronte a materiali di cui non avevo mai sentito parlare, come la laterite. La gente sembrava pensare che persino lo sterco di mucca fosse un importante materiale da costruzione! Mi aspettavo di sapere come gestire le termiti e persino gli abbracci a letto. Fui avvisato che di lì a poco sarebbe arrivato il monsone. La parola fu pronunciata con tale soggezione e paura come se un monsone fosse una bestia feroce e selvaggia pronta a piombarmi addosso senza preavviso. Ed è vero, era come una bestia feroce e selvaggia e mi piombò addosso con una vendetta!

In effetti, durante quei primi mesi mi sentivo sempre più ignorante e indifeso. Mi sentivo meno informato del più stupido idiota del villaggio, perché sembrava sapere cosa fossero una termite, un monsone e un terreno di cotone nero. Avevo portato con me i miei libri di testo, i miei appunti di riferimento e i manuali di costruzione, ma un fascio di fumetti sarebbe stato altrettanto utile. Cosa avrei dovuto fare? Tornare a casa, dove appartenevo? Il grido "Quit India" era più forte e forte che mai: non sarebbe stato meglio smettere?

Ma era già troppo tardi per smettere. Potevo essere sommerso da tutti questi problemi impossibili e ridicoli (erano davvero di competenza di un Associate qualificato del Royal Institute of British Architects?), ma ero sempre più affascinato dalle capacità della gente comune, povera, del villaggio che lavorava con i materiali più grezzi e poco promettenti, con apparentemente quasi nessun attrezzo riconoscibile, per realizzare edifici e oggetti utili per tutti i giorni. Ho trascorso la maggior parte del tempo a guardare queste persone costruire bellissime case per se stesse con fango, bambù, erba secca e la qualità di legname più scadente che avessi mai visto. Ho visto case coniche rotonde, fino a sei metri di diametro, costruite con pezzi di legname non più lunghi di un metro e mezzo. Inoltre, queste case erano costruite in aree che ogni anno affrontavano cicloni devastanti e molto spesso questo tipo di architettura indigena aveva maggiori possibilità di sopravvivenza rispetto al tipo di struttura più "appropriata" di mattoni, malta e lastre di cemento armato. Fino a quel momento avevo sentito parlare di "terra stabilizzata", ma in tutto il paese avevo visto case di fango trattate con un'ampia varietà di materiali: da lolla di riso, strisce di bambù e fibre di palma per prevenire le crepe, e acqua di calcio (calce) a urina di maiale per far fronte ad altri problemi correlati all'uso del fango.

La parte incredibile e affascinante di tutta questa nuova istruzione che stavo ricevendo era che questi strani sistemi erano efficaci e lentamente mi resi conto che molte delle risposte ai miei problemi, che pensavo di non poter mai risolvere, erano davanti a me e intorno a me ovunque andassi. Immagino che ci siano voluti molti anni prima che capissi davvero e credessi con tutto il cuore che ovunque andassi vedevo, nello stile architettonico indigeno locale, i risultati di migliaia di anni di ricerca su come usare solo materiali locali immediatamente disponibili per realizzare edifici strutturalmente stabili che potessero far fronte alle condizioni climatiche locali, alla geografia e alla topografia locali, a tutti i pericoli della natura (siano essi minerali, vegetali, insetti, uccelli o animali), alla possibile ostilità dei vicini e che potessero soddisfare tutti i requisiti dei modelli di vita religiosi, sociali e culturali locali. Questa è stata una conquista sbalorditiva, meravigliosa e incredibile che nessun architetto moderno del ventesimo secolo, o persone che conosco, ha mai realizzato.



Si dice che Colombo abbia scoperto l'America, ma un gran numero di persone viveva già lì da molto tempo senza la pubblicità della sua scoperta. Allo stesso modo, quando ho fatto le mie piccole scoperte personali, mi sono reso conto che avevo semplicemente trovato per caso un vasto set di sistemi di costruzione che non erano in alcun modo delle "scoperte" per più di cinquecento milioni di persone! Volevo utilizzare questa nuova conoscenza nel mio lavoro. Forse è stato un bene che i miei datori di lavoro abbiano liquidato tutto come un'idea romantica, perché ho capito che ero solo un testimone di queste abilità indigene apparentemente infinite e non ero in alcun modo in grado di implementarle così presto dopo le mie "scoperte".

Con una certa riluttanza ho dovuto tornare al mio tavolo da disegno e progettare edifici "veri". Non posso dire che il risultato della mia ultima istruzione sia stato completamente sprecato. Ho imparato di più sui materiali locali più accettabili, con nuovi (per me) modi di usare mattoni bruciati, pietre, tegole e legname. Ho anche utilizzato nuovi tipi di malta e intonaco e, per quanto possibile, ho cercato di progettare i miei edifici in modo tale che non fossero offensivi o inaccettabili per i miei veri clienti, gli utenti degli edifici, e che si adattassero agli stili locali e non fossero un'offesa agli occhi delle persone con cui avevo scelto di vivere. Penso che questo sia stato probabilmente il secondo passo più grande verso quella che (se esiste davvero una cosa del genere) viene descritta come una "Laurie Baker Architecture".






Nei quartieri isolati, tra la popolazione sparsa e trascurata, gli edifici necessari erano piccoli, ma qualunque fossero le loro dimensioni erano necessità essenziali, più essenziali e necessarie persino di quelle nelle città densamente popolate dove sono disponibili molte strutture alternative. Inoltre, coloro che vivevano in queste remote aree rurali commerciavano con il sistema del baratto piuttosto che comprando e vendendo con denaro. Ciò significava che era estremamente difficile trovare denaro per pagare il materiale da costruzione, e quindi era della massima importanza progettare e realizzare edifici che fossero forti e durevoli e il più economici possibile. Per questa e altre ragioni simili, allora divenni attento ai costi e passai molto tempo a cercare modi per ridurre i costi di costruzione in generale, sia che usassi metodi indigeni locali o costruissi con i materiali e le tecniche "normali" del ventesimo secolo. Vedere milioni di persone vivere alla giornata mi ha portato ad aborrire ogni forma di stravaganza e spreco.

Questo ci porta alle due importanti caratteristiche della cosiddetta Architettura Baker: che "piccolo" non è solo "bello", ma è spesso essenziale e persino più importante di "grande"; e che se noi architetti vogliamo anche solo iniziare ad affrontare in modo efficace i veri problemi di costruzione e le esigenze abitative del mondo, dobbiamo imparare a costruire nel modo più economico possibile.

E così il mio interesse e il mio lavoro si diffusero. Il mondo medico era cautamente interessato e anche il mondo dell'istruzione formale seguì l'esempio. C'erano scuole e college di villaggio e persino college urbani che volevano biblioteche, auditorium, ecc. Progettare per queste varie istituzioni divenne il mio pane quotidiano. Per dessert non ho mai potuto resistere all'invito a progettare edifici religiosi. Così, spesso, c'erano ashram, case di preghiera e chiese sul mio tavolo da disegno, ma sempre a condizione che non ci fosse ostentazione o "facciata". Sono spesso sconcertato dalla dicotomia nella mia natura: affermo di credere nella democrazia, ma posso ritrovarmi a voler essere un dittatore architettonico! Penso di essere più tollerante del normale nei confronti delle credenze e delle pratiche religiose delle altre persone, eppure posso ritrovarmi a condannare le richieste di un gruppo religioso per qualcosa che ritengo sbagliato o incoerente con le loro credenze. Affermo che le esigenze e i desideri del cliente dovrebbero venire prima e che lui o lei necessita di un edificio "basato sul cliente", non un edificio "Baker", ma quando le espressioni delle sue convinzioni religiose mi offendono, mi ritrovo incapace di progettare per lui o lei.

Se la dichiarazione di cui sopra suona un po' dura, forse un po' di background sulle mie convinzioni religiose quacchere potrebbe aiutare a spiegare perché la penso così. In breve, l'ideale quacchero è che esista una forma di unità diretta con il Creatore, che l'Uomo ne faccia esperienza in qualsiasi momento, in qualsiasi luogo e in qualsiasi circostanza. Gli ambienti e gli accessori "religiosi" speciali non sono essenziali, anche se molte persone li trovano utili. Ma, per quanto inganniamo i nostri simili, è impossibile essere ingannevoli o mettere una falsa facciata al Creatore. Quindi tutti gli sforzi per "fare un grande spettacolo" o indulgere nell'inganno per farci apparire più grandi di quello che siamo, sembrano essere del tutto inutili. Una casa deve essere progettata come una casa per un particolare gruppo di persone che vivano insieme come una famiglia nel loro stile inimitabile e se questa pianificazione e progettazione per loro è fatta bene è altamente improbabile che l'esterno dell'edificio sia ostentato o vistoso. È ancora di più con gli edifici religiosi dove le persone di solito si riuniscono per scopi di culto e preghiera, con la loro particolare forma di rituale o liturgia. L'architetto farà del suo meglio per fornire lo spazio "giusto" in cui questi atti di culto possono essere compiuti. Poiché questo riguarda principalmente la nostra ricerca di unione con l'Eterno, sembra particolarmente "non giusto" indulgere in una facciata pretenziosa con questi edifici. Questo anti-facciata-ismo è stato sicuramente molto evidente ed è una caratteristica deliberata dell'architettura di Laurie Baker, indipendentemente dal tipo di edificio progettato.

 






Fu verso la fine del nostro soggiorno a Pithoragarh, sull'Himalaya, mentre venivano costruiti questi interessanti e speciali edifici, che il governo stesso avviò delle blande indagini, in particolare in merito alle possibilità di riduzione dei costi di costruzione. Diversi alti segretari governativi mostravano una sincera preoccupazione per le pratiche architettoniche che apparentemente non erano realmente essenziali o addirittura desiderabili, ma che erano state assicurate come necessarie dagli ingegneri civili dei lavori pubblici. All'inizio mi è stato chiesto solo ufficiosamente se ci fossero effettivamente dei modi possibili per ridurre i costi degli edifici governativi realizzati dalle agenzie governative.

La mia impopolarità tra i colleghi professionisti è probabilmente iniziata in quel periodo. Ricordo che mi furono mostrati i disegni di una facciata monumentale dei proposti edifici dell'Archivio di Stato. Il portico d'ingresso assomigliava molto alla facciata occidentale della Cattedrale di San Paolo con un'enorme scalinata e file di colonne ornate. Il pubblico non avrebbe utilizzato questo edificio e coloro che avrebbero dovuto lavorarci sarebbero stati meno di quaranta. Chiesi il motivo del grande portico d'ingresso e l'unica risposta che ricevetti fu che era perché lo stesso signor Nehru avrebbe dichiarato l'edificio aperto! Inutile dire che mi piacevano queste scaramucce con il personale governativo e alla fine sono diventato un consigliere ufficiale!

Per una serie di motivi abbiamo tirato fuori le nostre radici dalla nostra casa himalayana e ci siamo trasferiti a sud nello Stato del Kerala con il suo splendido stile architettonico indigeno locale in bambù. Di nuovo, all'inizio, abbiamo scelto un'area rurale più remota in cui vivere e lavorare e, di nuovo, abbiamo costruito noi stessi la nostra casa e il nostro ospedale nello stile locale con materiali locali. Ci siamo stabiliti per vivere in un ambiente completamente diverso da quello dell'India settentrionale. Ho trovato i rapporti tra Kerala e India molto simili a quelli tra Gran Bretagna e resto d'Europa. Le persone erano "insulari" e orgogliose e i loro modi erano molto diversi (e ai loro occhi superiori) a quelli degli altri. Molte più persone erano istruite e alfabetizzate e questo era particolarmente vero tra le donne. Ciò aveva sia vantaggi che svantaggi. Ad esempio, c'erano molti modi interessanti di utilizzare materiali da costruzione locali. La foglia di palma da cocco era divisa e le parti anteriori intrecciate insieme per formare una paglia che era piacevole alla vista e di valore isolante estremamente buono. Il lavoro di intreccio era sempre stato svolto dalle ragazze più grandi nel loro tempo libero, ma ora quasi tutte le ragazze andavano a scuola e sempre più di loro all'università e non c'era né il tempo né la voglia di preparare queste scorte di foglie di paglia per la nuova copertura annuale. E così, per ragioni simili, ci fu una forte tendenza ovunque ad abbandonare i "vecchi modi" e a passare a edifici "moderni" che utilizzavano molto cemento e cemento armato.

A differenza dell'Himalaya, avevo poco tempo per aiutare mia moglie con il lavoro ospedaliero, perché ero molto coinvolto nelle attività edilizie locali. Molte persone e istituzioni mostravano grande interesse nel ridurre i costi di costruzione. Tutto iniziò quando tutti i vescovi avevano accettato di lavorare insieme alla conferenza episcopale del Kerala per il bene del povero comune. Avevano concordato, con grande clamore, che ogni parrocchia dello stato avrebbe dovuto provare a costruire almeno una casa piccola ed economica e darla alla famiglia più povera di quella parrocchia, indipendentemente dalla casta o dal credo. Ma dopo tre anni erano state costruite solo due o tre case. L'arcivescovo Mar Gregorios di Trivandrum chiese un seminario "post-mortem" per scoprire il motivo di questo fallimento. La spiegazione data da tutti era abbastanza semplice: non esisteva più una cosa come un "edificio poco costoso"! Ho supplicato di non essere d'accordo e mi sono offerto di dimostrare, piuttosto che parlare di modi per costruire case economiche e ho trascorso le due settimane successive a costruire una piccola casa di circa quaranta metri quadrati e costata, su richiesta, meno di 3.000 rupie (circa 400 dollari USA all'epoca). I partecipanti alla conferenza sono venuti a vedere il risultato di questa dimostrazione e con nostro stupore hanno dichiarato che la casa era "troppo bella" per "i poveri". Quindi l'arcivescovo ha chiesto che venisse costruita una seconda casa per la metà del costo!









Da questo inizio sono seguite molte piccole case, scuole, cliniche, ospedali e chiese e poi il governo è intervenuto per esaminare cosa stava succedendo. Il Primo Ministro dello stato Sri Achutha Menon si è convertito e ho costruito l'Istituto statale di lingue, su sua richiesta, per una piccola somma di denaro che il Dipartimento dei lavori e degli alloggi aveva dichiarato impossibile. Ma il mio lavoro per istituzioni governative e semi-governative è continuato, in particolare con un complesso abbastanza grande e prestigioso noto come Centro per gli studi sullo sviluppo, gestito e gestito da economisti di fama mondiale. Il Primo Ministro ha lanciato il progetto sfidandoli a dimostrare e provare le loro teorie economiche attraverso il modo in cui hanno costruito e gestito la loro istituzione.








A quel tempo, i miei più grandi problemi derivavano dagli interessi acquisiti della maggior parte delle categorie di persone interessate all'industria edile. La maggior parte di loro era pagata in base a una percentuale del costo totale o parziale di un edificio. Chiaramente non volevano ridurre i costi! Anche gli artigiani erano pagati in modo simile e anche loro non volevano alcun cambiamento. Divenne sempre più noioso quando le persone che mi chiedevano di progettare un edificio per loro per una certa somma di denaro, tornavano per dire che i costruttori avevano detto che non si poteva fare nemmeno per il doppio della cifra che avevo dato. C'era solo una cosa da fare ed era quella di mettere insieme una banda di muratori e carpentieri che avrebbero fatto ciò che veniva loro chiesto e che avrebbero imparato nuove tecniche e disimparato quelle vecchie e dispendiose. Fu gratificante per i miei clienti, per me e per gli operai. Ad esempio, alcuni di loro divennero eccellenti muratori che traevano un'enorme soddisfazione dalla produzione di splendidi mattoni. Gran parte di ciò che è arrivato a essere descritto come "Baker Architecture" lo devo a questi artigiani. Grazie a loro, per me è diventato facile costruire quasi ogni tipo di edificio, che andava dalle case più piccole a una grande cattedrale con tremila posti a sedere. Ero particolarmente contento che tre gruppi di edilizia abitativa stessero sfruttando queste idee. Un intero villaggio di pescatori, ad esempio, è stato costruito dopo che molte delle sue vecchie capanne erano state spazzate via dal mare durante una tempesta. Anche diverse istituzioni costruirono case per i loro poveri a costi relativamente bassi. Poi i cosiddetti "strati superiori" della società si fecero avanti con interesse che si rivelò genuino, quando molti di loro mi chiesero di costruire le loro case per loro usando queste semplici tecniche di riduzione dei costi.

Le tecniche di edilizia abitativa a basso costo furono le più gratificanti per il gruppo di persone che rientrava nell'etichetta di "classe medio-bassa". Ritengono di dover mantenere determinati standard di vita, questioni relative all'abbigliamento, all'istruzione e al matrimonio dei loro figli, ma i loro stipendi lasciano loro molto poco da risparmiare per la costruzione di case: un'attività che avevano sempre considerato ben al di fuori della loro portata. Ora potevano costruire. Furono rapidi nel comprendere i principi coinvolti nella riduzione dei costi. Erano veloci a capire le vere priorità della costruzione di una casa. Avevano ed espresso la loro fiducia nell'"esperto", e a volte aiutavano davvero dove ritenevano di poterlo fare.

Di nuovo il governo ha mostrato ulteriore interesse e ha chiesto un rapporto sui metodi di riduzione dei costi. C'era una forte opposizione all'idea di chiedere a un privato con idee "buffe" di presentare un rapporto ufficiale al governo. Tre esperti governativi esterni si sono uniti a me e il rapporto è stato presentato e, accettato, dopo che il Primo Ministro aveva organizzato un seminario in cui tutti i suggerimenti e le raccomandazioni nel rapporto sono stati sviscerati e o concordati come possibili e fattibili, o, se impossibili, respinti. Alla fine tutto nel rapporto è stato accettato, ma nel corso degli anni è stato implementato molto poco.

Gli industriali sono spesso duri realisti e i principi di riduzione dei costi sono stati adottati da alcuni di loro in diverse parti del paese. Sembra una cosa molto lontana dalle piccole case a basso costo alle grandi fonderie e fabbriche, ma è quello che è successo. La ruota sembra aver girato un cerchio completo perché sono questi industriali che ora stanno impiegando queste tecniche di riduzione dei costi con i loro enormi edifici industriali.






Infine, ho scoperto, costantemente, durante tutta la mia vita lavorativa, che l'intera attività di pianificazione e progettazione è intensamente coinvolgente e divertente! Vivendo sempre a stretto contatto con la natura, ho imparato molte lezioni dalla progettazione delle creazioni di Dio. Molto raramente troviamo il quadrato o il rettangolo, ma molto spesso viene utilizzato il cerchio. La linea retta è rara, ma la curva aggraziata è spesso vista. Un'interessante osservazione scientifica è che la lunghezza del muro che racchiude una data area è più corta se la forma è circolare e più lunga se la forma attorno alla stessa area è un quadrato o un rettangolo. Questo è un fattore importante negli esercizi di riduzione dei costi! Inoltre, ho trovato la risposta a molti problemi spaziali e di pianificazione utilizzando il cerchio e la curva invece del quadrato e della linea retta, e costruire diventa molto più divertente con il cerchio!




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martedì 11 marzo 2025

Architetto LUCIANO PIA, “25 Green”: una casa tra gli alberi

Architetto LUCIANO PIA
architettura organica e sostenibilità urbana

“25 Green”: una casa tra gli alberi











LUOGO: Italia, Torino, Via Chiabrera 25
TIPOLOGIA: nuovo edificio
FUNZIONE: unità residenziali
SUPERFICI: 7.500 mq
INIZIO PROGETTO: 2007
FINE CANTIERE: 2012
COMMITTENTE: Privato

“25 Green”: una casa tra gli alberi

Una nuova casa ha messo radici a Torino. La sua struttura è in acciaio e sembra una foresta dove gli alberi sono radicati in terrazze dalle forme irregolari, gli specchi d’acqua sono attraversati da basamenti e giardini rigogliosi ricoprono i tetti. L’edificio è stato pensato come una foresta viva, una casa sugli alberi come quelle che i bambini sognano e a volte costruiscono.

Il progetto nasce dall’esigenza di realizzare un edificio residenziale a completamento di un isolato caratterizzato da disomogeneità e prospettive eterogenee. L’obiettivo del progetto è sia la costruzione del perimetro dell’isolato con una facciata continua, sia la creazione di un filtro tra lo spazio abitativo interno e le strade. Il progetto vuole creare uno spazio di transizione fluido e fluido per addolcire il passaggio dall’interno all’esterno dove lo spazio è sempre godibile. Il passaggio fluido e mutevole è enfatizzato da un uso mirato del verde e dei materiali da costruzione in modo da creare una struttura compatta e distinta ma anche trasparente, mutevole e godibile.







È un edificio speciale perché è vivo: cresce, respira e si trasforma perché 150 alberi ad alto fusto ricoprono le sue terrazze. Insieme ai 50 alberi piantati nel giardino della corte producono ossigeno, assorbono anidride carbonica, abbattono l'inquinamento atmosferico, proteggono dal rumore, seguono il ciclo naturale delle stagioni, crescono giorno dopo giorno e creano un microclima perfetto all'interno dell'edificio, attenuando così gli sbalzi e gli sbalzi di temperatura in estate e in inverno.

Le strisce in legno massello che pavimentano le terrazze filtrano la luce del sole in estate, mentre in inverno lasciano entrare la luce in casa. Il rivestimento in scandole di larice è una sorta di superficie morbida e vibrante. Le strutture metalliche sembrano alberi e "crescono" dal piano terra al tetto mentre sorreggono il tavolato in legno delle terrazze: si intrecciano con la vegetazione a formare una facciata unica.

Uno degli obiettivi del progetto è l'aumento dell'efficienza energetica e per questo sono state adottate diverse soluzioni integrate: isolamento continuo, protezione solare, sistemi di riscaldamento e raffrescamento che sfruttano l'energia geotermica con pompe di calore e riciclo dell'acqua piovana per irrigare il verde.

L'edificio ospita 63 unità abitative, tutte diverse tra loro e dotate di ampie terrazze di forma irregolare che circondano gli alberi. L'ultimo piano è coperto da tetti verdi privati.

Il verde è diversificato: grandi vasi sulle terrazze, giardini di corte, pareti verdi e giardini pensili proprio di fronte ai loft.

Nei vasi sono presenti alberi o arbusti di diverse altezze da 2,5 m. a 8 m. Sono state piantate specie caducifoglie per avere l'irradiazione solare anche nel periodo invernale. La scelta delle specie, anche se diversificate in base alle diverse esigenze, è stata fatta per garantire una varietà di foglie, colori e fioriture.

Quando tutto il verde è in piena fioritura si ha la sensazione di vivere in una casa sull'albero. Si può sognare una casa o vivere in un sogno!








Architetto LUCIANO PIA - Note biografiche

Luciano Pia nasce il 2 ottobre 1960. Nel 1984 si laurea in Architettura presso il Politecnico di Torino con una tesi di studio sulla morfologia urbana e sulle relative proposte di intervento; nello stesso anno consegue l’abilitazione professionale.
L’inizio della carriera coincide con l’avvio del rapporto professionale con Andrea Bruno, col quale inizia a collaborare nei progetti di recupero d’importanti edifici monumentali. Il sodalizio con Bruno, in qualità di socio, continua per oltre quindici anni, con la realizzazione di numerosi progetti in Italia e all’estero. Questo periodo coincide per la formazione professionale di Luciano Pia con le fasi di massima attenzione alla sperimentazione nel recupero architettonico e di maturazione stilistica.
Nel 1987 si iscrive all’”Ordre des Architectes d’Ile de France” a Parigi dove svolge attività professionale dal 1990 al 2000.
Nel 2000, al ritorno in Italia, si apre una nuova fase professionale e creativa con all’avvio della collaborazione professionale con DE-GA S.p.a. – una delle più importanti imprese di costruzioni di Torino – che gli permette di acquisire una importante notorietà internazionale: la “Scuola Universitaria Interfacoltà di Biotecnologie” di Torino (2004-2006) – uno dei progetti più rappresentativi della poetica architettonica di Pia – è divenuta in breve tempo una delle architetture italiane più documentate sulle riviste specialistiche. Successivamente, ha progettato nuovi insediamenti residenziali di qualità come la casa di “via Calandra 17” (primo esempio di casa in classe energetica A nel centro storico di Torino), “25 verde” la casa tra gli alberi in via Chiabrera 25 e “Casa Hollywood” (trasformazione di un ex teatro ottocentesco in residenze ad alta efficienza) che rappresentano gli interventi recenti più conosciuti, divenuti riferimenti e modelli di sviluppo conosciuti in tutto il mondo attraverso pubblicazioni, filmati, articoli, conferenze e visite guidate.


La formulazione della poetica 

In Luciano Pia, la poetica e l’impegno civile come progettista sono riassumibili in 10 punti caratteristici, che qualificano teoreticamente l’intero corpus delle sue opere.
Così Luciano Pia descrive la sua attività:

1. L’attenzione nei confronti del Contesto
2. Prima le funzioni, poi il progetto
3. Valorizzazione del rapporto tra interno ed esterno
4. Il progetto del ” verde ”
5. La sostenibilità del progetto come valore primario
6. Costruire nel costruito
7. Comprendere e “ abitare ” i materiali
8. I dettagli non sono un dettaglio ma il progetto stesso
9. Riduzione della distanza tra il progetto iniziale e la realizzazione ultimata
10. Uomo, natura, biodiversità costruito e territorio

1. L’attenzione nei confronti del Contesto
Il contesto deve generare la forma dell’architettura; si tratta di valorizzare il genius loci, ovvero riconoscere che ogni luogo è peculiarissimo e in quanto tale va conservato e comunicato nelle sue caratteristiche formali più qualificate e storicamente dense.

2. Prima le funzioni, poi il progetto
Il piano delle funzioni deve essere alla base della articolazione degli spazi: l’organizzazione delle attività rappresenta lo schema primario su cui iniziare a modellare l’architettura e non viceversa. L’architettura deve essere al servizio di ciò che avviene al suo interno, ottimizzandone e valorizzandone la fruizione.

3. Valorizzazione del rapporto tra interno ed esterno
La dinamica tra il “dentro” e il “fuori” di una architettura deve diventare l’elemento dominante. Non si tratta soltanto di trovare le corrette corrispondenze tra pianta e facciata quanto piuttosto far sì che tale rapporto diventi fluido, poetico, ricco di suggestioni e di possibilità espressive e percepito come tale da chi lo abita.

4. Il progetto del ” verde ”
La vegetazione all’interno di un edificio non deve essere considerata un mero elemento accessorio o ornamentale, ma va pensata in rapporto organico con l’utilizzo dell’edificio e organizzata in funzione della sua stagionalità e della sua naturalità: quindi meno “verde costruito” e più “verde spontaneo”, occasionale, libero di esprimersi senza costrizioni formali.

5. La sostenibilità del progetto come valore primario
La sostenibilità – ovvero il miglior risultato ottenibile con il minimo impatto – deve essere intesa dal punto di vista energetico, ambientale, economico e di usabilità da parte degli abitanti.

6. Costruire nel costruito
Va perseguita la logica del “retrofit” ovvero dell’intervenire in spazi edificati utilizzandone al meglio le strutture portanti, i solai e le coperture per ottimizzare i costi di costruzione e diminuire la pressione sui terreni liberi.

7. Comprendere e “ abitare ” i materiali
Il cemento, il legno, l’acciaio, il vetro (i quattro elementi primari nella poetica di Luciano Pia) devono essere utilizzati e interpretati per quello che sono, senza mascheramenti o dissimulazioni, accentandone anche il deperimento nel tempo.

8. I dettagli non sono un dettaglio ma il progetto stesso
L’attenzione puntuale rivolta alla singola parte permette l’esattezza di un progetto e la precisione del progetto non è un dettaglio.

9. Riduzione della distanza tra il progetto iniziale e la realizzazione ultimata
Oggi sono disponibili formidabili mezzi di comunicazione del progetto; tuttavia, proprio per questo, si deve tendere ad eliminare la distanza che troppo spesso (proprio grazie alla potenza di elaborazione digitale) si istituisce tra rappresentazione e realtà costruita.

10. Uomo, natura, biodiversità, costruito e territorio
L’uomo è parte della natura e deve vivere in simbiosi con esso. Il nostro ambiente costruito dovrebbe riflettere questa simbiosi e reintrodurre la biodiversità. Il costruito è parte del territorio e con la costruzione lo disegniamo. Non dovremmo pensare che l’ambiente costruito sia qualcosa di diverso dal territorio. La nostra architettura e il nostro paesaggio sono in continua evoluzione e agiremo di conseguenza.

+1. Mah! attenzione, se il risultato è aberrante, cancella i tuoi pensieri e ricomincia.
Siate pronti a cambiare opinione, se capite che la vostra non è più corretta.
Luciano Pia



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