venerdì 4 aprile 2025

Baker sull'architettura di 'Laurie Baker'


Baker sull'architettura di 'Laurie Baker'
Armonia dell'uomo con la natura e il contesto socio-economico








Quando giunsi in India negli anni '40 come capo architetto della Missione per i lebbrosi, il mio lavoro consisteva principalmente nel convertire o sostituire i vecchi temuti manicomi con veri e propri ospedali moderni e creare i necessari centri di riabilitazione e occupazione, poiché la lebbra non era più una malattia incurabile. Ma non c'erano precedenti per questo nuovo approccio terapeutico. Gli esperti medici erano pochi e rari e inevitabilmente avevano idee diverse e persino contrastanti su come procedere, il che causava una serie completamente nuova di problemi. Chi doveva guidarmi nel mio lavoro? A chi avrei dovuto rivolgermi per avere istruzioni? Chi erano in realtà i miei clienti? Era la Missione che pagava il mio stipendio? O erano i dottori e gli operai dedicati che lavoravano disinteressatamente per alleviare le sofferenze di coloro che erano colpiti da questa temuta delle malattie? O erano i pazienti stessi?

Era la Missione che pagava lo stipendio e decideva anche quanti soldi dovevano essere utilizzati per ogni progetto. I dottori avevano una buona idea di ciò di cui avevano bisogno per il loro lavoro. Ma alla fine erano i pazienti stessi che avrebbero effettivamente vissuto nei miei edifici, e in essi avrebbero riacquistato non solo la salute, ma anche la speranza e l'amor proprio, e finalmente ottenuto un nuovo ingresso nella vita. Quali clienti migliori si potevano sperare?

Presto fui travolto da una nuova serie di problemi. Gli edifici che mi avevano mandato a ispezionare, le loro tecniche di costruzione e i materiali utilizzati, non erano per niente come gli edifici di cui avevo studiato e che avevo progettato alla Facoltà di Architettura. Mi aspettavano di avere a che fare con muri di fango e crepe enormi. Mi trovavo di fronte a materiali di cui non avevo mai sentito parlare, come la laterite. La gente sembrava pensare che persino lo sterco di mucca fosse un importante materiale da costruzione! Mi aspettavo di sapere come gestire le termiti e persino gli abbracci a letto. Fui avvisato che di lì a poco sarebbe arrivato il monsone. La parola fu pronunciata con tale soggezione e paura come se un monsone fosse una bestia feroce e selvaggia pronta a piombarmi addosso senza preavviso. Ed è vero, era come una bestia feroce e selvaggia e mi piombò addosso con una vendetta!

In effetti, durante quei primi mesi mi sentivo sempre più ignorante e indifeso. Mi sentivo meno informato del più stupido idiota del villaggio, perché sembrava sapere cosa fossero una termite, un monsone e un terreno di cotone nero. Avevo portato con me i miei libri di testo, i miei appunti di riferimento e i manuali di costruzione, ma un fascio di fumetti sarebbe stato altrettanto utile. Cosa avrei dovuto fare? Tornare a casa, dove appartenevo? Il grido "Quit India" era più forte e forte che mai: non sarebbe stato meglio smettere?

Ma era già troppo tardi per smettere. Potevo essere sommerso da tutti questi problemi impossibili e ridicoli (erano davvero di competenza di un Associate qualificato del Royal Institute of British Architects?), ma ero sempre più affascinato dalle capacità della gente comune, povera, del villaggio che lavorava con i materiali più grezzi e poco promettenti, con apparentemente quasi nessun attrezzo riconoscibile, per realizzare edifici e oggetti utili per tutti i giorni. Ho trascorso la maggior parte del tempo a guardare queste persone costruire bellissime case per se stesse con fango, bambù, erba secca e la qualità di legname più scadente che avessi mai visto. Ho visto case coniche rotonde, fino a sei metri di diametro, costruite con pezzi di legname non più lunghi di un metro e mezzo. Inoltre, queste case erano costruite in aree che ogni anno affrontavano cicloni devastanti e molto spesso questo tipo di architettura indigena aveva maggiori possibilità di sopravvivenza rispetto al tipo di struttura più "appropriata" di mattoni, malta e lastre di cemento armato. Fino a quel momento avevo sentito parlare di "terra stabilizzata", ma in tutto il paese avevo visto case di fango trattate con un'ampia varietà di materiali: da lolla di riso, strisce di bambù e fibre di palma per prevenire le crepe, e acqua di calcio (calce) a urina di maiale per far fronte ad altri problemi correlati all'uso del fango.

La parte incredibile e affascinante di tutta questa nuova istruzione che stavo ricevendo era che questi strani sistemi erano efficaci e lentamente mi resi conto che molte delle risposte ai miei problemi, che pensavo di non poter mai risolvere, erano davanti a me e intorno a me ovunque andassi. Immagino che ci siano voluti molti anni prima che capissi davvero e credessi con tutto il cuore che ovunque andassi vedevo, nello stile architettonico indigeno locale, i risultati di migliaia di anni di ricerca su come usare solo materiali locali immediatamente disponibili per realizzare edifici strutturalmente stabili che potessero far fronte alle condizioni climatiche locali, alla geografia e alla topografia locali, a tutti i pericoli della natura (siano essi minerali, vegetali, insetti, uccelli o animali), alla possibile ostilità dei vicini e che potessero soddisfare tutti i requisiti dei modelli di vita religiosi, sociali e culturali locali. Questa è stata una conquista sbalorditiva, meravigliosa e incredibile che nessun architetto moderno del ventesimo secolo, o persone che conosco, ha mai realizzato.



Si dice che Colombo abbia scoperto l'America, ma un gran numero di persone viveva già lì da molto tempo senza la pubblicità della sua scoperta. Allo stesso modo, quando ho fatto le mie piccole scoperte personali, mi sono reso conto che avevo semplicemente trovato per caso un vasto set di sistemi di costruzione che non erano in alcun modo delle "scoperte" per più di cinquecento milioni di persone! Volevo utilizzare questa nuova conoscenza nel mio lavoro. Forse è stato un bene che i miei datori di lavoro abbiano liquidato tutto come un'idea romantica, perché ho capito che ero solo un testimone di queste abilità indigene apparentemente infinite e non ero in alcun modo in grado di implementarle così presto dopo le mie "scoperte".

Con una certa riluttanza ho dovuto tornare al mio tavolo da disegno e progettare edifici "veri". Non posso dire che il risultato della mia ultima istruzione sia stato completamente sprecato. Ho imparato di più sui materiali locali più accettabili, con nuovi (per me) modi di usare mattoni bruciati, pietre, tegole e legname. Ho anche utilizzato nuovi tipi di malta e intonaco e, per quanto possibile, ho cercato di progettare i miei edifici in modo tale che non fossero offensivi o inaccettabili per i miei veri clienti, gli utenti degli edifici, e che si adattassero agli stili locali e non fossero un'offesa agli occhi delle persone con cui avevo scelto di vivere. Penso che questo sia stato probabilmente il secondo passo più grande verso quella che (se esiste davvero una cosa del genere) viene descritta come una "Laurie Baker Architecture".






Nei quartieri isolati, tra la popolazione sparsa e trascurata, gli edifici necessari erano piccoli, ma qualunque fossero le loro dimensioni erano necessità essenziali, più essenziali e necessarie persino di quelle nelle città densamente popolate dove sono disponibili molte strutture alternative. Inoltre, coloro che vivevano in queste remote aree rurali commerciavano con il sistema del baratto piuttosto che comprando e vendendo con denaro. Ciò significava che era estremamente difficile trovare denaro per pagare il materiale da costruzione, e quindi era della massima importanza progettare e realizzare edifici che fossero forti e durevoli e il più economici possibile. Per questa e altre ragioni simili, allora divenni attento ai costi e passai molto tempo a cercare modi per ridurre i costi di costruzione in generale, sia che usassi metodi indigeni locali o costruissi con i materiali e le tecniche "normali" del ventesimo secolo. Vedere milioni di persone vivere alla giornata mi ha portato ad aborrire ogni forma di stravaganza e spreco.

Questo ci porta alle due importanti caratteristiche della cosiddetta Architettura Baker: che "piccolo" non è solo "bello", ma è spesso essenziale e persino più importante di "grande"; e che se noi architetti vogliamo anche solo iniziare ad affrontare in modo efficace i veri problemi di costruzione e le esigenze abitative del mondo, dobbiamo imparare a costruire nel modo più economico possibile.

E così il mio interesse e il mio lavoro si diffusero. Il mondo medico era cautamente interessato e anche il mondo dell'istruzione formale seguì l'esempio. C'erano scuole e college di villaggio e persino college urbani che volevano biblioteche, auditorium, ecc. Progettare per queste varie istituzioni divenne il mio pane quotidiano. Per dessert non ho mai potuto resistere all'invito a progettare edifici religiosi. Così, spesso, c'erano ashram, case di preghiera e chiese sul mio tavolo da disegno, ma sempre a condizione che non ci fosse ostentazione o "facciata". Sono spesso sconcertato dalla dicotomia nella mia natura: affermo di credere nella democrazia, ma posso ritrovarmi a voler essere un dittatore architettonico! Penso di essere più tollerante del normale nei confronti delle credenze e delle pratiche religiose delle altre persone, eppure posso ritrovarmi a condannare le richieste di un gruppo religioso per qualcosa che ritengo sbagliato o incoerente con le loro credenze. Affermo che le esigenze e i desideri del cliente dovrebbero venire prima e che lui o lei necessita di un edificio "basato sul cliente", non un edificio "Baker", ma quando le espressioni delle sue convinzioni religiose mi offendono, mi ritrovo incapace di progettare per lui o lei.

Se la dichiarazione di cui sopra suona un po' dura, forse un po' di background sulle mie convinzioni religiose quacchere potrebbe aiutare a spiegare perché la penso così. In breve, l'ideale quacchero è che esista una forma di unità diretta con il Creatore, che l'Uomo ne faccia esperienza in qualsiasi momento, in qualsiasi luogo e in qualsiasi circostanza. Gli ambienti e gli accessori "religiosi" speciali non sono essenziali, anche se molte persone li trovano utili. Ma, per quanto inganniamo i nostri simili, è impossibile essere ingannevoli o mettere una falsa facciata al Creatore. Quindi tutti gli sforzi per "fare un grande spettacolo" o indulgere nell'inganno per farci apparire più grandi di quello che siamo, sembrano essere del tutto inutili. Una casa deve essere progettata come una casa per un particolare gruppo di persone che vivano insieme come una famiglia nel loro stile inimitabile e se questa pianificazione e progettazione per loro è fatta bene è altamente improbabile che l'esterno dell'edificio sia ostentato o vistoso. È ancora di più con gli edifici religiosi dove le persone di solito si riuniscono per scopi di culto e preghiera, con la loro particolare forma di rituale o liturgia. L'architetto farà del suo meglio per fornire lo spazio "giusto" in cui questi atti di culto possono essere compiuti. Poiché questo riguarda principalmente la nostra ricerca di unione con l'Eterno, sembra particolarmente "non giusto" indulgere in una facciata pretenziosa con questi edifici. Questo anti-facciata-ismo è stato sicuramente molto evidente ed è una caratteristica deliberata dell'architettura di Laurie Baker, indipendentemente dal tipo di edificio progettato.

 






Fu verso la fine del nostro soggiorno a Pithoragarh, sull'Himalaya, mentre venivano costruiti questi interessanti e speciali edifici, che il governo stesso avviò delle blande indagini, in particolare in merito alle possibilità di riduzione dei costi di costruzione. Diversi alti segretari governativi mostravano una sincera preoccupazione per le pratiche architettoniche che apparentemente non erano realmente essenziali o addirittura desiderabili, ma che erano state assicurate come necessarie dagli ingegneri civili dei lavori pubblici. All'inizio mi è stato chiesto solo ufficiosamente se ci fossero effettivamente dei modi possibili per ridurre i costi degli edifici governativi realizzati dalle agenzie governative.

La mia impopolarità tra i colleghi professionisti è probabilmente iniziata in quel periodo. Ricordo che mi furono mostrati i disegni di una facciata monumentale dei proposti edifici dell'Archivio di Stato. Il portico d'ingresso assomigliava molto alla facciata occidentale della Cattedrale di San Paolo con un'enorme scalinata e file di colonne ornate. Il pubblico non avrebbe utilizzato questo edificio e coloro che avrebbero dovuto lavorarci sarebbero stati meno di quaranta. Chiesi il motivo del grande portico d'ingresso e l'unica risposta che ricevetti fu che era perché lo stesso signor Nehru avrebbe dichiarato l'edificio aperto! Inutile dire che mi piacevano queste scaramucce con il personale governativo e alla fine sono diventato un consigliere ufficiale!

Per una serie di motivi abbiamo tirato fuori le nostre radici dalla nostra casa himalayana e ci siamo trasferiti a sud nello Stato del Kerala con il suo splendido stile architettonico indigeno locale in bambù. Di nuovo, all'inizio, abbiamo scelto un'area rurale più remota in cui vivere e lavorare e, di nuovo, abbiamo costruito noi stessi la nostra casa e il nostro ospedale nello stile locale con materiali locali. Ci siamo stabiliti per vivere in un ambiente completamente diverso da quello dell'India settentrionale. Ho trovato i rapporti tra Kerala e India molto simili a quelli tra Gran Bretagna e resto d'Europa. Le persone erano "insulari" e orgogliose e i loro modi erano molto diversi (e ai loro occhi superiori) a quelli degli altri. Molte più persone erano istruite e alfabetizzate e questo era particolarmente vero tra le donne. Ciò aveva sia vantaggi che svantaggi. Ad esempio, c'erano molti modi interessanti di utilizzare materiali da costruzione locali. La foglia di palma da cocco era divisa e le parti anteriori intrecciate insieme per formare una paglia che era piacevole alla vista e di valore isolante estremamente buono. Il lavoro di intreccio era sempre stato svolto dalle ragazze più grandi nel loro tempo libero, ma ora quasi tutte le ragazze andavano a scuola e sempre più di loro all'università e non c'era né il tempo né la voglia di preparare queste scorte di foglie di paglia per la nuova copertura annuale. E così, per ragioni simili, ci fu una forte tendenza ovunque ad abbandonare i "vecchi modi" e a passare a edifici "moderni" che utilizzavano molto cemento e cemento armato.

A differenza dell'Himalaya, avevo poco tempo per aiutare mia moglie con il lavoro ospedaliero, perché ero molto coinvolto nelle attività edilizie locali. Molte persone e istituzioni mostravano grande interesse nel ridurre i costi di costruzione. Tutto iniziò quando tutti i vescovi avevano accettato di lavorare insieme alla conferenza episcopale del Kerala per il bene del povero comune. Avevano concordato, con grande clamore, che ogni parrocchia dello stato avrebbe dovuto provare a costruire almeno una casa piccola ed economica e darla alla famiglia più povera di quella parrocchia, indipendentemente dalla casta o dal credo. Ma dopo tre anni erano state costruite solo due o tre case. L'arcivescovo Mar Gregorios di Trivandrum chiese un seminario "post-mortem" per scoprire il motivo di questo fallimento. La spiegazione data da tutti era abbastanza semplice: non esisteva più una cosa come un "edificio poco costoso"! Ho supplicato di non essere d'accordo e mi sono offerto di dimostrare, piuttosto che parlare di modi per costruire case economiche e ho trascorso le due settimane successive a costruire una piccola casa di circa quaranta metri quadrati e costata, su richiesta, meno di 3.000 rupie (circa 400 dollari USA all'epoca). I partecipanti alla conferenza sono venuti a vedere il risultato di questa dimostrazione e con nostro stupore hanno dichiarato che la casa era "troppo bella" per "i poveri". Quindi l'arcivescovo ha chiesto che venisse costruita una seconda casa per la metà del costo!









Da questo inizio sono seguite molte piccole case, scuole, cliniche, ospedali e chiese e poi il governo è intervenuto per esaminare cosa stava succedendo. Il Primo Ministro dello stato Sri Achutha Menon si è convertito e ho costruito l'Istituto statale di lingue, su sua richiesta, per una piccola somma di denaro che il Dipartimento dei lavori e degli alloggi aveva dichiarato impossibile. Ma il mio lavoro per istituzioni governative e semi-governative è continuato, in particolare con un complesso abbastanza grande e prestigioso noto come Centro per gli studi sullo sviluppo, gestito e gestito da economisti di fama mondiale. Il Primo Ministro ha lanciato il progetto sfidandoli a dimostrare e provare le loro teorie economiche attraverso il modo in cui hanno costruito e gestito la loro istituzione.








A quel tempo, i miei più grandi problemi derivavano dagli interessi acquisiti della maggior parte delle categorie di persone interessate all'industria edile. La maggior parte di loro era pagata in base a una percentuale del costo totale o parziale di un edificio. Chiaramente non volevano ridurre i costi! Anche gli artigiani erano pagati in modo simile e anche loro non volevano alcun cambiamento. Divenne sempre più noioso quando le persone che mi chiedevano di progettare un edificio per loro per una certa somma di denaro, tornavano per dire che i costruttori avevano detto che non si poteva fare nemmeno per il doppio della cifra che avevo dato. C'era solo una cosa da fare ed era quella di mettere insieme una banda di muratori e carpentieri che avrebbero fatto ciò che veniva loro chiesto e che avrebbero imparato nuove tecniche e disimparato quelle vecchie e dispendiose. Fu gratificante per i miei clienti, per me e per gli operai. Ad esempio, alcuni di loro divennero eccellenti muratori che traevano un'enorme soddisfazione dalla produzione di splendidi mattoni. Gran parte di ciò che è arrivato a essere descritto come "Baker Architecture" lo devo a questi artigiani. Grazie a loro, per me è diventato facile costruire quasi ogni tipo di edificio, che andava dalle case più piccole a una grande cattedrale con tremila posti a sedere. Ero particolarmente contento che tre gruppi di edilizia abitativa stessero sfruttando queste idee. Un intero villaggio di pescatori, ad esempio, è stato costruito dopo che molte delle sue vecchie capanne erano state spazzate via dal mare durante una tempesta. Anche diverse istituzioni costruirono case per i loro poveri a costi relativamente bassi. Poi i cosiddetti "strati superiori" della società si fecero avanti con interesse che si rivelò genuino, quando molti di loro mi chiesero di costruire le loro case per loro usando queste semplici tecniche di riduzione dei costi.

Le tecniche di edilizia abitativa a basso costo furono le più gratificanti per il gruppo di persone che rientrava nell'etichetta di "classe medio-bassa". Ritengono di dover mantenere determinati standard di vita, questioni relative all'abbigliamento, all'istruzione e al matrimonio dei loro figli, ma i loro stipendi lasciano loro molto poco da risparmiare per la costruzione di case: un'attività che avevano sempre considerato ben al di fuori della loro portata. Ora potevano costruire. Furono rapidi nel comprendere i principi coinvolti nella riduzione dei costi. Erano veloci a capire le vere priorità della costruzione di una casa. Avevano ed espresso la loro fiducia nell'"esperto", e a volte aiutavano davvero dove ritenevano di poterlo fare.

Di nuovo il governo ha mostrato ulteriore interesse e ha chiesto un rapporto sui metodi di riduzione dei costi. C'era una forte opposizione all'idea di chiedere a un privato con idee "buffe" di presentare un rapporto ufficiale al governo. Tre esperti governativi esterni si sono uniti a me e il rapporto è stato presentato e, accettato, dopo che il Primo Ministro aveva organizzato un seminario in cui tutti i suggerimenti e le raccomandazioni nel rapporto sono stati sviscerati e o concordati come possibili e fattibili, o, se impossibili, respinti. Alla fine tutto nel rapporto è stato accettato, ma nel corso degli anni è stato implementato molto poco.

Gli industriali sono spesso duri realisti e i principi di riduzione dei costi sono stati adottati da alcuni di loro in diverse parti del paese. Sembra una cosa molto lontana dalle piccole case a basso costo alle grandi fonderie e fabbriche, ma è quello che è successo. La ruota sembra aver girato un cerchio completo perché sono questi industriali che ora stanno impiegando queste tecniche di riduzione dei costi con i loro enormi edifici industriali.






Infine, ho scoperto, costantemente, durante tutta la mia vita lavorativa, che l'intera attività di pianificazione e progettazione è intensamente coinvolgente e divertente! Vivendo sempre a stretto contatto con la natura, ho imparato molte lezioni dalla progettazione delle creazioni di Dio. Molto raramente troviamo il quadrato o il rettangolo, ma molto spesso viene utilizzato il cerchio. La linea retta è rara, ma la curva aggraziata è spesso vista. Un'interessante osservazione scientifica è che la lunghezza del muro che racchiude una data area è più corta se la forma è circolare e più lunga se la forma attorno alla stessa area è un quadrato o un rettangolo. Questo è un fattore importante negli esercizi di riduzione dei costi! Inoltre, ho trovato la risposta a molti problemi spaziali e di pianificazione utilizzando il cerchio e la curva invece del quadrato e della linea retta, e costruire diventa molto più divertente con il cerchio!




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martedì 11 marzo 2025

Architetto LUCIANO PIA, “25 Green”: una casa tra gli alberi

Architetto LUCIANO PIA
architettura organica e sostenibilità urbana

“25 Green”: una casa tra gli alberi











LUOGO: Italia, Torino, Via Chiabrera 25
TIPOLOGIA: nuovo edificio
FUNZIONE: unità residenziali
SUPERFICI: 7.500 mq
INIZIO PROGETTO: 2007
FINE CANTIERE: 2012
COMMITTENTE: Privato

“25 Green”: una casa tra gli alberi

Una nuova casa ha messo radici a Torino. La sua struttura è in acciaio e sembra una foresta dove gli alberi sono radicati in terrazze dalle forme irregolari, gli specchi d’acqua sono attraversati da basamenti e giardini rigogliosi ricoprono i tetti. L’edificio è stato pensato come una foresta viva, una casa sugli alberi come quelle che i bambini sognano e a volte costruiscono.

Il progetto nasce dall’esigenza di realizzare un edificio residenziale a completamento di un isolato caratterizzato da disomogeneità e prospettive eterogenee. L’obiettivo del progetto è sia la costruzione del perimetro dell’isolato con una facciata continua, sia la creazione di un filtro tra lo spazio abitativo interno e le strade. Il progetto vuole creare uno spazio di transizione fluido e fluido per addolcire il passaggio dall’interno all’esterno dove lo spazio è sempre godibile. Il passaggio fluido e mutevole è enfatizzato da un uso mirato del verde e dei materiali da costruzione in modo da creare una struttura compatta e distinta ma anche trasparente, mutevole e godibile.







È un edificio speciale perché è vivo: cresce, respira e si trasforma perché 150 alberi ad alto fusto ricoprono le sue terrazze. Insieme ai 50 alberi piantati nel giardino della corte producono ossigeno, assorbono anidride carbonica, abbattono l'inquinamento atmosferico, proteggono dal rumore, seguono il ciclo naturale delle stagioni, crescono giorno dopo giorno e creano un microclima perfetto all'interno dell'edificio, attenuando così gli sbalzi e gli sbalzi di temperatura in estate e in inverno.

Le strisce in legno massello che pavimentano le terrazze filtrano la luce del sole in estate, mentre in inverno lasciano entrare la luce in casa. Il rivestimento in scandole di larice è una sorta di superficie morbida e vibrante. Le strutture metalliche sembrano alberi e "crescono" dal piano terra al tetto mentre sorreggono il tavolato in legno delle terrazze: si intrecciano con la vegetazione a formare una facciata unica.

Uno degli obiettivi del progetto è l'aumento dell'efficienza energetica e per questo sono state adottate diverse soluzioni integrate: isolamento continuo, protezione solare, sistemi di riscaldamento e raffrescamento che sfruttano l'energia geotermica con pompe di calore e riciclo dell'acqua piovana per irrigare il verde.

L'edificio ospita 63 unità abitative, tutte diverse tra loro e dotate di ampie terrazze di forma irregolare che circondano gli alberi. L'ultimo piano è coperto da tetti verdi privati.

Il verde è diversificato: grandi vasi sulle terrazze, giardini di corte, pareti verdi e giardini pensili proprio di fronte ai loft.

Nei vasi sono presenti alberi o arbusti di diverse altezze da 2,5 m. a 8 m. Sono state piantate specie caducifoglie per avere l'irradiazione solare anche nel periodo invernale. La scelta delle specie, anche se diversificate in base alle diverse esigenze, è stata fatta per garantire una varietà di foglie, colori e fioriture.

Quando tutto il verde è in piena fioritura si ha la sensazione di vivere in una casa sull'albero. Si può sognare una casa o vivere in un sogno!








Architetto LUCIANO PIA - Note biografiche

Luciano Pia nasce il 2 ottobre 1960. Nel 1984 si laurea in Architettura presso il Politecnico di Torino con una tesi di studio sulla morfologia urbana e sulle relative proposte di intervento; nello stesso anno consegue l’abilitazione professionale.
L’inizio della carriera coincide con l’avvio del rapporto professionale con Andrea Bruno, col quale inizia a collaborare nei progetti di recupero d’importanti edifici monumentali. Il sodalizio con Bruno, in qualità di socio, continua per oltre quindici anni, con la realizzazione di numerosi progetti in Italia e all’estero. Questo periodo coincide per la formazione professionale di Luciano Pia con le fasi di massima attenzione alla sperimentazione nel recupero architettonico e di maturazione stilistica.
Nel 1987 si iscrive all’”Ordre des Architectes d’Ile de France” a Parigi dove svolge attività professionale dal 1990 al 2000.
Nel 2000, al ritorno in Italia, si apre una nuova fase professionale e creativa con all’avvio della collaborazione professionale con DE-GA S.p.a. – una delle più importanti imprese di costruzioni di Torino – che gli permette di acquisire una importante notorietà internazionale: la “Scuola Universitaria Interfacoltà di Biotecnologie” di Torino (2004-2006) – uno dei progetti più rappresentativi della poetica architettonica di Pia – è divenuta in breve tempo una delle architetture italiane più documentate sulle riviste specialistiche. Successivamente, ha progettato nuovi insediamenti residenziali di qualità come la casa di “via Calandra 17” (primo esempio di casa in classe energetica A nel centro storico di Torino), “25 verde” la casa tra gli alberi in via Chiabrera 25 e “Casa Hollywood” (trasformazione di un ex teatro ottocentesco in residenze ad alta efficienza) che rappresentano gli interventi recenti più conosciuti, divenuti riferimenti e modelli di sviluppo conosciuti in tutto il mondo attraverso pubblicazioni, filmati, articoli, conferenze e visite guidate.


La formulazione della poetica 

In Luciano Pia, la poetica e l’impegno civile come progettista sono riassumibili in 10 punti caratteristici, che qualificano teoreticamente l’intero corpus delle sue opere.
Così Luciano Pia descrive la sua attività:

1. L’attenzione nei confronti del Contesto
2. Prima le funzioni, poi il progetto
3. Valorizzazione del rapporto tra interno ed esterno
4. Il progetto del ” verde ”
5. La sostenibilità del progetto come valore primario
6. Costruire nel costruito
7. Comprendere e “ abitare ” i materiali
8. I dettagli non sono un dettaglio ma il progetto stesso
9. Riduzione della distanza tra il progetto iniziale e la realizzazione ultimata
10. Uomo, natura, biodiversità costruito e territorio

1. L’attenzione nei confronti del Contesto
Il contesto deve generare la forma dell’architettura; si tratta di valorizzare il genius loci, ovvero riconoscere che ogni luogo è peculiarissimo e in quanto tale va conservato e comunicato nelle sue caratteristiche formali più qualificate e storicamente dense.

2. Prima le funzioni, poi il progetto
Il piano delle funzioni deve essere alla base della articolazione degli spazi: l’organizzazione delle attività rappresenta lo schema primario su cui iniziare a modellare l’architettura e non viceversa. L’architettura deve essere al servizio di ciò che avviene al suo interno, ottimizzandone e valorizzandone la fruizione.

3. Valorizzazione del rapporto tra interno ed esterno
La dinamica tra il “dentro” e il “fuori” di una architettura deve diventare l’elemento dominante. Non si tratta soltanto di trovare le corrette corrispondenze tra pianta e facciata quanto piuttosto far sì che tale rapporto diventi fluido, poetico, ricco di suggestioni e di possibilità espressive e percepito come tale da chi lo abita.

4. Il progetto del ” verde ”
La vegetazione all’interno di un edificio non deve essere considerata un mero elemento accessorio o ornamentale, ma va pensata in rapporto organico con l’utilizzo dell’edificio e organizzata in funzione della sua stagionalità e della sua naturalità: quindi meno “verde costruito” e più “verde spontaneo”, occasionale, libero di esprimersi senza costrizioni formali.

5. La sostenibilità del progetto come valore primario
La sostenibilità – ovvero il miglior risultato ottenibile con il minimo impatto – deve essere intesa dal punto di vista energetico, ambientale, economico e di usabilità da parte degli abitanti.

6. Costruire nel costruito
Va perseguita la logica del “retrofit” ovvero dell’intervenire in spazi edificati utilizzandone al meglio le strutture portanti, i solai e le coperture per ottimizzare i costi di costruzione e diminuire la pressione sui terreni liberi.

7. Comprendere e “ abitare ” i materiali
Il cemento, il legno, l’acciaio, il vetro (i quattro elementi primari nella poetica di Luciano Pia) devono essere utilizzati e interpretati per quello che sono, senza mascheramenti o dissimulazioni, accentandone anche il deperimento nel tempo.

8. I dettagli non sono un dettaglio ma il progetto stesso
L’attenzione puntuale rivolta alla singola parte permette l’esattezza di un progetto e la precisione del progetto non è un dettaglio.

9. Riduzione della distanza tra il progetto iniziale e la realizzazione ultimata
Oggi sono disponibili formidabili mezzi di comunicazione del progetto; tuttavia, proprio per questo, si deve tendere ad eliminare la distanza che troppo spesso (proprio grazie alla potenza di elaborazione digitale) si istituisce tra rappresentazione e realtà costruita.

10. Uomo, natura, biodiversità, costruito e territorio
L’uomo è parte della natura e deve vivere in simbiosi con esso. Il nostro ambiente costruito dovrebbe riflettere questa simbiosi e reintrodurre la biodiversità. Il costruito è parte del territorio e con la costruzione lo disegniamo. Non dovremmo pensare che l’ambiente costruito sia qualcosa di diverso dal territorio. La nostra architettura e il nostro paesaggio sono in continua evoluzione e agiremo di conseguenza.

+1. Mah! attenzione, se il risultato è aberrante, cancella i tuoi pensieri e ricomincia.
Siate pronti a cambiare opinione, se capite che la vostra non è più corretta.
Luciano Pia



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giovedì 27 febbraio 2025

Un viaggio globale attraverso il design, di Javier Barba Torra


Un viaggio globale attraverso il design

di Javier Barba Torra
Fondatore e CEO di BC Estudio Group




Grecia, Polonia e Cina sono solo tre dei tanti paesi in cui ho viaggiato per svolgere il mio lavoro. Mettere in pratica conoscenze, idee e valori ambientali, sociali e culturali attraverso l'architettura, il paesaggio e l'interior design è stata senza dubbio una delle più grandi gratificazioni della mia carriera.

Ho avuto la fortuna di lavorare in diversi angoli del mondo, il che mi ha consentito di entrare in contatto profondo con culture, tradizioni e ambienti diversi. Ogni progetto ha rappresentato una porta aperta verso nuove esperienze che hanno arricchito non solo il mio lavoro professionale, ma anche la mia visione di come l'architettura possa trasformare spazi e comunità.


La mia carriera è stata definita da un approccio internazionale, che mi ha portato a sviluppare progetti in più di 15 paesi. Questo viaggio è stato incredibilmente vario, spaziando da residenze private e complessi turistici a giardini e progetti di paesaggistica, abbracciando destinazioni diverse come Grecia, Polonia, Australia, Andorra, Indonesia, Marocco e molte altre.



Uno dei momenti più memorabili della mia carriera è stato in Grecia, dove ho avuto il privilegio di progettare una residenza sull'isola di Corfù per Lord Jacob Rothschild. Questo progetto è stato speciale non solo per l'importanza del cliente, ma anche per l'opportunità di lavorare in un ambiente ricco di storia e bellezza naturale. L'isola, con il suo mix di influenze greche e veneziane, è diventata la tela perfetta per sviluppare un progetto che non solo onorava, ma anche valorizzava la narrazione del luogo.

In questo progetto, l'integrazione dell'architettura nell'ambiente circostante è sempre stata la nostra priorità. Corfù, rinomata per il suo paesaggio naturale e la sua ricca storia, ha fornito l'ambiente perfetto per applicare una filosofia di design che ha onorato il suo contesto. La scoperta di una cava di marmo nascosta durante la costruzione è stato un momento cruciale che ha collegato organicamente il passato al presente, diventando un elemento chiave del design. (Articolo completo sul progetto di Corfù qui ).


Il mio periodo in Polonia mi ha permesso di lavorare a progetti volti a rivitalizzare sia gli spazi urbani che quelli storici, rispettando la ricca tradizione architettonica del paese e incorporando anche elementi contemporanei. Il progetto del Wejchert Golf Club è stato realizzato attraverso la fusione di stili classici e moderni, creando spazi che onoravano la storia senza compromettere la funzionalità o la capacità di innovare.

In Cina, l'esperienza è stata ugualmente arricchente. Il profondo legame tra architettura e natura nella cultura cinese mi ha permesso di sperimentare in modo unico la creazione di spazi che integrano armoniosamente gli elementi naturali. Progetti come hotel e complessi di glamping hanno fornito l'opportunità perfetta per esplorare nuovi modi di fondere l'architettura con il paesaggio, un approccio che rimane centrale nel mio lavoro.



Il Messico è stato un altro posto in cui ho avuto il privilegio di lavorare. Qui, il rapporto tra il paesaggio e la storia è evidente in ogni angolo. Con il San Basilio Resort , ho imparato che il design deve andare oltre la funzionalità; deve connettersi profondamente con la cultura locale, rispettare i materiali nativi e creare un'armonia unica tra l'ambiente costruito e la natura.

 

Nel corso degli anni, ho lavorato a un'ampia varietà di progetti, da residenze private a centri visitatori, per non parlare di importanti progetti paesaggistici che si fondono armoniosamente con l'ambiente circostante. Ciò che ho sempre imparato è che ogni luogo ha la sua storia e un'essenza naturale unica. Il mio ruolo di architetto è catturare quell'essenza, creare spazi che non siano solo funzionali, ma che rispettino e arricchiscano anche il contesto culturale e storico di ogni luogo.

Presso BC Estudio Group , abbiamo avuto il privilegio di intraprendere progetti in più di 15 paesi in oltre 50 anni di esperienza internazionale. In tutto questo tempo, siamo rimasti impegnati in una progettazione responsabile e sostenibile, comprendendo che ogni progetto è un'opportunità per contribuire al miglioramento sociale e ambientale delle comunità in cui lavoriamo.


Ogni progetto, ogni nuova destinazione, è stata un'opportunità per continuare a evolvermi, sia come professionista che come essere umano. Ho imparato che l'architettura non è solo una disciplina tecnica; è un modo per collegare il passato con il futuro, per creare un ponte tra la cultura locale e le tendenze globali e, cosa più importante, per avvicinare le persone all'ambiente naturale che le circonda.



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BARBA CORSINI estudio group : www.bcestudiogroup.com

sabato 15 febbraio 2025

Nuova Architettura Ucraina: connubio di identità e innovazione, di Carlo Sarno

 

NUOVA ARCHITETTURA UCRAINA
Connubio di identità e innovazione

di Carlo Sarno


   

 Casa del vasaio, architetto Andrew Holub



Edificio Pisanka, progetto studio Archimatika


Introduzione

Dopo secoli e secoli di influssi e propaganda di popoli dominatori, dopo l’ultimo periodo sovietico di sottomissione e totalitarismo, a partire dall’Indipendenza dell’Ucraina del 1991 ancora si stenta a voler definire e praticare una nuova architettura ucraina che sappia interpretare i valori socio-culturali, storici e personali di una Ucraina libera e indipendente.
Esempio valido per tutti di cosa è successo è la città di Kyiv, che da città conosciuta come la terza Gerusalemme dalle mille cupole d’oro, è stata trasformata nell’attuale città moderna russificata da una pianificazione autoritaria e da una edificazione di aspetto totalitario che ancora prevale sugli sforzi di un rinnovamento urbano e morfologico. Particolarmente significativo è che non ci si accorge ancora oggi che edifici istituzionali, di rappresentanza, ecc. ospitano in spazi e forme sovietiche la nuova vita della indipendente Ucraina, influenzandola dannosamente. Si sono abbattute le statue di Stalin, Lenin, come simboli di un passato nefasto, eppure gli edifici edificati dai sovietici continuano a permanere come simboli e spazi di un potere che sembra non cedere allo scorrere del tempo.
L’attuale conflitto bellico con la Moscovia che vorrebbe cancellare l’esistenza del popolo ucraino richiede con urgenza un momento di discernimento: occorre inquadrare storicamente la vera e buona radice del popolo ucraino; raccogliere spunti significativi che provengono dalla identità della civiltà socio-culturale ucraina; ritrovare principi ed esempi di un’autentica architettura ucraina del passato e di oggi; dare nuove indicazioni per un buon sviluppo della nuova architettura ucraina.


La radice dell’architettura ucraina: la antichissima civiltà ucraina Trypillia-Scita.

 

Pochi popoli possono vantare un passato millenario come il popolo ucraino. Le antichissime origini di questo popolo risalgono infatti alla Civiltà Trypillia-Cucuteni di oltre 7000 anni fa. Questa civiltà presenta insediamenti abitativi in cui la struttura urbana di tipo circolare non esprime una società organizzata rigidamente e prettamente militare, con fortificazioni e sistema di difesa, ma evidenzia un modo di vivere democratico e agricolo, aperto agli scambi commerciali e alla condivisione.
In seguito, circa quattromila anni fa e per oltre due millenni abbiamo la fusione dell’antico popolo Trypillia con gli Sciti, dapprima nomadi poi stabilizzatosi nelle terre fertili dell’Ucraina (Sciti Reali) che apportarono novità tecnologiche e una mentalità intraprendente e creativa, oltre ad avere una capacità militare ed una cavalleria notevole.
Mentre l’impero romano inizia a espandersi per tutto il mediterraneo insieme alla cultura greca, il popolo originario ucraino Trypillia-Scita si scinde in vari sottogruppi, assimila altri popoli come i Greci, i Sarmati, i Roxolani, i Goti, ecc., accoglie la Parola di Dio rivelata da Gesù Cristo e annunciata al popolo ucraino dall’Apostolo Andrea, che pose una croce sulla montagna dove poi sorgerà la città di Kyiv.
Alcuni secoli dopo, a partire dal V secolo d. C. abbiamo popoli che a causa del cambiamento climatico scendono dal Nord, prima gli Slavi dall’area baltica, poi i Variaghi dalla Scandinavia e si fondono con il popolo antico ucraino Trypillia-Scita dando origine intorno al mille d. C. ad un nuovo regno cristiano: la Rus’ di Kyiv.
Questo regno durerà circa un paio di secoli, poi si frantumerà sotto le ingerenze dei popoli limitrofi che cercheranno di appropriarsi di questo territorio ricco e fertile,
Lo spirito di identità ucraino di origine Trypillia-Scita rinasce e si rinnova nell’epoca cosacca XVI-XVIII sec. e nel XIX secolo raggiunge piena maturazione con l’opera di Taras Schevchenko, Ivan Franko, ecc. e gli studi storici, etno-culturali e antropologici ucraini.
Proclamata la Repubblica Ucraina nel 1918, che riuniva i territori orientali e occidentali in una unica nazione, fu dopo un anno soffocata dai sovietici.
Rinasce finalmente nel 1991, sotto la spinta di Chornovil e altri dissidenti, lo stato ucraino indipendente, erede dell’antico popolo Trypillia-Scita, che ancora purtroppo deve lottare per la sua esistenza e affermazione.


Identità della civiltà socio-culturale ucraina.


Chiesa di Santa Sofia, Kyiv. 

I numerosi studi etnologici e antropologici nel territorio dell’Ucraina hanno dimostrato che in questo luogo, intorno al grande e navigabile fiume Dnipro, ha origine una delle più antiche civiltà dell’umanità, Trypillia, che ha prodotto nuove tecnologie, migliorato i metodi di agricoltura, inventato linguaggio e scrittura, sviluppato cultura materiale e spirituale, organizzato vita sociale e commerciale.
Fin da allora questa civiltà si caratterizzava per una sensibilità all’arte decorativa, alla tessitura, allo scambio commerciale, alla edificazione funzionale alla vita degli abitanti, al rispetto dell’ambiente naturale e della fertile terra che consente una agricoltura varia e fruttuosa. Una particolare attenzione i Trypilliani rivolgono al contesto naturale, alla ricerca di un rapporto armonico con la natura sullo sfondo di un panteismo naturalistico che attraverso riti e miti cerca di inquadrare le incontrollabili forze della natura e il succedersi delle stagioni. La ricchezza di questo territorio dona benessere alla popolazione, sicurezza, capacità di accogliere e rispettare l’altro, di dialogare anche con lo straniero, crea momenti di socialità che rinforzano i legami umani e affettivi.
Tutte queste caratteristiche costituiscono la struttura originaria della identità ucraina. Nel tempo questa struttura originaria si arricchisce di nuovi contributi.
Dagli Sciti acquisisce la capacità tecnica e metallurgica, la precisione, la innovazione scientifica e creativa, l’audacia e valore militare, la sinergia con il cavallo e quindi con la natura.
Dal Cristianesimo viene plasmato il “cuore” degli ucraini, a partire dalla prima evangelizzazione di Sant’Andrea e san Clemente I nel primo secolo d.C., e da allora sempre più questo popolo ha incarnato i principi del Vangelo. Con San Vladimir intorno all’anno 1000 d.C. il cristianesimo diviene religione ufficiale in Ucraina, poi vivrà i contrasti scaturiti dalla scissione tra Chiesa Cattolica e Chiesa Ortodossa, ma sempre il popolo ucraino dimostrerà nei secoli una grande fede e devozione a Cristo.
Nell’epoca Cosacca (XVI-XVIII sec.) il popolo ucraino matura il desiderio indomabile di libertà personale e indipendenza politica, la ricerca di una autonomia linguistica e socio-culturale, che pur se sottoposta a restrizione è sempre pronta a riemergere con fierezza e determinazione.
Nel XIX-XX sec. abbiamo le persecuzioni, sofferenze, tentativi di genocidio socio-culturale, ma si ergono a contrastare ciò personalità ucraine eccezionali che non solo impediscono il triste epilogo (Schevchenko, Franko, Hrusevsky, Lesia Ukrainka, Semenko, Kostenko, Stus, Chornovil, ecc.), ma costruiscono in maniera indistruttibile l’identità della nuova Ucraina che si proclamerà indipendente nel 1991.


Principi di un’autentica architettura ucraina.

Quartiere Comfort Town a Kyiv, studio Archimatika.

A partire dal periodo Trypillia-Scita già troviamo nell’abitare di questo popolo una attenzione per un equilibrato rapporto con l’ambiente naturale, un rispetto e valorizzazione della natura e della sua bellezza. La fertilità del territorio ucraino con una varietà di ecosistemi, dal tipo fluviale a quello costiero sul mar Nero, dalla steppa a quello montuoso dei Carpazi, comportava una necessità per le abitazioni di adeguarsi ai vari contesti ambientali e alla diversa reperibilità dei materiali per la costruzione.
Nell’antica epoca prevalevano le foreste e quindi il legno era un materiale disponibile e facile da utilizzare, al massimo si costruiva un basamento in pietra e su questo sorgeva poi la casa in legno. Dove poi mancava anche la foresta si edificava con fango e paglia, o con murature a sacco oppure a elementi modulari tipo mattone.
I luoghi degli insediamenti abitativi venivano scelti in base alla loro salubrità, al tipo di microclima favorevole alla vita e all’agricoltura.
In sostanza, il primo principio originario dell’architettura ucraina è la ricerca di un rapporto armonico tra l’uomo e la natura, tra insediamento urbano, abitazione e ambiente naturale, coincide con l’architettura organica.
Il popolo ucraino nel suo rapporto con la natura però non si ferma all’aspetto funzionale ma contempla e gode della bellezza della natura e della sua varietà: dal panorama infinito al piccolo fiore miracolosamente sbocciato nella roccia di una montagna, dallo scorrere sinuoso del fiume alla varietà dei pesci, dalla coloratissima farfalla alla cicogna che fissa il suo grande nido sugli alberi più alti, dalle foglie giallo-rosse autunnali ai prati primaverili con una miriade di fiori spontanei, dalle distese di grano agli indorati campi di girasoli, ecc.
Questa contemplazione della bellezza e varietà della natura sviluppa nel popolo ucraino una sensibilità per l’ornamento e la decorazione, che è facile riscontrare già all’origine del popolo Trypillia-Scita ed è visibile nei reperti archeologici, ma ancora oggi sussiste in maniera anche popolare e diffusa dall’artigianato tradizionale alle abitazioni, maggiormente dove la globalizzazione non ha cancellato lo spirito decorativo originario.
L’esigenza di decorazione sulla abitazione si manifesta in vario modo: con superfici colorate, con veri e propri disegni e affreschi (motivi floreali, geometrici, ecc), con elementi scultorei o morfologici, con volumetrie complesse, con pluralità di materiali di finitura e quanto altro è possibile con la fantasia e creatività.
Quindi, il secondo principio originario dell’architettura ucraina è la necessità di decorazione e ornamento della propria abitazione e di ogni edificio rappresentativo.
Il popolo ucraino nel corso dei secoli, applicando questi due principi ha sviluppato un proprio modo di rapportarsi con la vita, l’arte, l’architettura creando motivi stilistici che vengono applicati a tutta la complessità del vivere: dai vestiti ai tessuti, dagli oggetti ceramici a quelli in legno, dalla lavorazione del ferro all’oreficeria, dall’arredamento interno alla decorazione esterna, ecc. L’identità ucraina è profondamente legata a questi motivi stilistici, cromatici e compositivi, che pur rinnovandosi nel tempo conservano sempre la loro matrice simbolica e formale.
Pertanto un terzo principio originario dell’architettura ucraina è l’utilizzo di motivi ornamentali e compositivi ispirati dalla antica matrice simbolica e formale ucraina.


Indicazioni per un buon sviluppo della nuova architettura ucraina.

Design bionico e futuristico

Per chiarezza riepiloghiamo i tre principi di un’autentica architettura ucraina:
1) Armonia tra architettura e ambiente, tra uomo e natura, architettura organica.
2) Decorazione e ornamento come riflesso della bellezza della natura;
3) Identità ucraina dei motivi ornamentali, cromatici e compositivi.
Questi tre principi costituiscono il fondamento per una architettura ucraina autonoma e indipendente.
Nel passato riscontriamo in ucraina l’arrivo di vari stili e architetti provenienti dall’estero, ma sempre si è ricercato una inflessione stilistica particolare che fosse capace di caratterizzare una architettura autoctona ucraina. Così è stato per esempio nell’epoca barocca e così anche oggi l’architettura contemporanea ucraina guarda a ciò che si costruisce nel mondo, però gli architetti più sensibili progettano con elementi compositivi propri alla identità ucraina.
I problemi per un buon sviluppo della nuova architettura ucraina, in questo periodo particolare in cui si dovrà affrontare la ricostruzione post-bellica, sorgono sia quando ci si affida a professionisti ucraini che non avvertono la necessità di produrre una urbanistica e architettura autoctona, sia quando ci si rivolge a professionisti stranieri che pur avendo notevoli competenze in ambito eco-tecnologico non conoscono l’identità ucraina né comprendono il linguaggio compositivo autoctono.
Il rischio che si corre in questa ricostruzione dell’Ucraina è di edificare una nuova Ucraina estranea a se stessa, in cui il popolo non si identifica, in cui modelli provenienti da altre nazioni cancellano i riferimenti culturali esistenti. Inoltre, occorre considerare che ancora non si parla di rigenerare urbanisticamente e architettonicamente i luoghi pianificati ed edificati dal totalitarismo sovietico, ed in cui si continua a vivere o ad amministrare il bene pubblico in spazi frutto di una mentalità repressiva e coercitiva che sicuramente non corrisponde all’identità ucraina.


Quartiere residenziale a Kyiv, progetto studio Archimatika.


Un primo rimedio a tutto questo, e già fortunatamente se ne parla, e l’utilizzo di una procedura progettuale partecipata, in cui anche i futuri abitanti contribuiscono con loro proposte all’attuazione di un progetto più realistico, integrato e funzionale.
Un secondo rimedio importante può essere per gli “attori” della ricostruzione, dagli amministratori ai tecnici, di svolgere un percorso di apprendimento etno-culturale e antropologico per acquisire maggiore consapevolezza sulla identità originaria ucraina, e quindi appassionarsi alla realizzazione di una nuova urbanistica e architettura ucraina in sintonia con le sue origini.
Un terzo rimedio è la costituzione di gruppi di pianificazione e progettazione misti, in cui professionisti competenti dall’estero si uniscono con professionisti ucraini sensibili alla identità ucraina, e quindi lavorando insieme possono produrre soluzioni significative ed efficaci.
Bisogna considerare anche che la ricostruzione post-bellica ha tempi differenziati, pur essendoci necessità urgenti non si deve rinunciare ad una visione più ampia e a lunga scadenza che nel tempo può dare migliori risultati per il futuro e l’identità dell’Ucraina.
In tal senso per avere nel tempo una continuità e coerenza progettuale è prioritario inserire i giovani nei gruppi di lavoro della ricostruzione, a tutti i livelli, dalla cantieristica alla assistenza tecnica, alla progettazione, alla pianificazione e anche nella amministrazione e gestione dei finanziamenti.
Infine, occorre coordinare a livello politico tutte le forze per la realizzazione di una nuova architettura ucraina che sappia interpretare i valori socio-culturali, storici e personali di una Ucraina libera e indipendente, connubio di identità e innovazione.



Un esempio valido di Nuova Architettura Ucraina come armonia di identità e innovazione è il progetto dell'architetto Andrew Holub di una moderna Casa del Vasaio per il villaggio ucraino di Opishnya presentato con il seguente articolo sul sito RUKOTVORY : https://rukotvory.com.ua/en/info/andriy-holub-has-designed-a-modern-potters-house-for-opishnya/ (Il progetto è stato visualizzato da Olexandr Vovk).




Andrew Holub, un architetto, ha presentato  il progetto di una casa di un vasaio che si intende costruire nel villaggio di Opishnya nella regione di Poltava. Secondo l'autore, il suo progetto ha accumulato le caratteristiche dell'architettura popolare, dell'architettura Trypillya, del neomodernismo e dell'architettura organica.





"L'idea principale dell'edificio è quella di utilizzare materiali naturali ecologicamente compatibili in una nuova forma moderna in modo che rispecchino la globalizzazione del processo architettonico mondiale moderno, inserendosi allo stesso tempo in modo armonioso nell'ambiente. Ecco perché il tetto dell'oggetto è fatto di paglia, che è il materiale di copertura più ecologicamente compatibile e che non richiede attività aggiuntive (su isolamento idraulico o a vapore). Anche il cob e il pise sono ampiamente utilizzati per la realizzazione di pareti e, naturalmente, sono anche materiali ecologicamente sicuri e convenienti" — sottolinea l'autore.




Il progetto prevede un'abitazione per la famiglia del vasaio e i suoi apprendisti; un'area laboratorio per la creazione della ceramica insieme a un magazzino; una biblioteca, un piccolo negozio, una sala espositiva e uno spazio dietro l'ingresso principale per allestire esposizioni durante le stagioni calde.







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Note biografiche autore articolo arch. Carlo Sarno sul sito: https://carlosarno.blogspot.com


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